作者：胡正伟

　　我以为画家应该经常保持对物象的新鲜感，不断地追求、探索、感悟。捕捉一刹那的感觉，体味更深层次的想象才会画出打动观众的作品。画家最怕对物象痴动、木纳、无可分析的制作，没有感觉的重复，我认为最好停一段，从生活、书本中寻找感觉。

　　中国人物画要打动观众，就要抓住你所塑造物象的精、气、神。了解观察它的生活、地域， 从中挖掘出内心的气质、神韵、又要“形似”更重要的要“神似”，通过笔墨抒发感情，塑造人物的心灵。最怕“一母同胎”。

　　抓住所塑造的“魂”。制造气氛，宣泄动感，让物象都“动”起来，达到你感觉到的一刹那，这样的作品才有震撼力。

　　一幅画可重复去画，一个时期和一个时期的感受、领悟、修养程度不一样，要达到目的，就要从笔墨、风格上去探索。换个口味总比老吃“大绘菜”强吧，就是失败了找出原因在追求。

　　要经常分析，审视自己的作品，把它放在整个中国画坛上去找位置，取长补短，肯定自己的长处，找到自己的不足来调节心态，学习别人的优点，纳入变成自己有用的东西，不要老觉得自己了不起，老子天下第一。

　　画家的悟性是很重要的，多从生活中、书本上、作画的瞬间去体味去领悟。没有好的悟性你的艺术生命也就完结了。 再有对艺术视觉的感受。看一幅画第一视觉很重要了。新鲜的视觉感受对画家是至关重要的，从观察物象有一瞬间的艺术感受，更深层的去体悟，就不错了。哪怕是勾画一两笔（形式上）也是有益处的。

　　（文章来源：艺术家提供）